La imagen como conjunto
Este proyecto cuestiona la concepción tradicional del cuadro como objeto único y estable, proponiendo en su lugar la idea de la imagen como conjunto en diálogo. La obra se entiende como un sistema que se construye en capas, a través de múltiples piezas que solo revelan su sentido pleno al ser contempladas en conjunto.
This project questions the traditional conception of the painting as a unique and stable object, proposing instead the idea of the image as a set in dialogue. The work is understood as a system that is built in layers, through multiple pieces that only reveal their full meaning when contemplated together.
El proceso de trabajo parte de una imagen inicial que actúa como detonante. Más que buscar su perfección, lo relevante es su capacidad de activar otras imágenes: fragmentadas, invertidas o recontextualizadas. Cada nueva pieza surge en relación con las anteriores, generando un campo de retroalimentación constante donde la serie evoluciona de manera abierta y no lineal.
Esta estrategia se asemeja a un montaje más que a la suma de cuadros. La disposición, la secuencia y la proximidad entre las piezas son decisivas. Una imagen cobra fuerza al situarse junto a otra, o se resignifica al cambiar de lugar en la instalación. El conjunto se convierte así en un organismo mutable, en el que las variaciones de técnica, color y textura no restan coherencia, sino que refuerzan la riqueza del sistema visual.
En la instalación final presentada en la Feria de Arte de Santa Fe (2024), las obras se dispusieron en relación directa con el espacio, subrayando el carácter procesual y abierto del proyecto. La pintura se plantea no como un objeto aislado, sino como un territorio expandido que se organiza en red, donde cada imagen es un nodo en constante desplazamiento.
Ficha técnica
Título del proyecto: La imagen como conjunto (The image as a set)
Año: 2024
Técnica: Acrílico y óleo
Soporte: Papel y lienzo
Dimensiones: Variables según montaje
Número de piezas: 8 (4 óleo sobre lienzo, 4 sobre papel)
The working process starts from an initial image that acts as a trigger. More than seeking its perfection, what matters is its capacity to activate other images: fragmented, inverted or recontextualized. Each new piece arises in relation to the previous ones, generating a field of constant feedback where the series evolves in an open and non-linear way.
This strategy is closer to an assemblage than to the sum of paintings. The arrangement, the sequence and the proximity between the pieces are decisive. An image gains strength when placed next to another, or takes on a new meaning when its position changes within the installation. The ensemble thus becomes a mutable organism, in which variations of technique, color and texture do not detract from coherence but rather reinforce the richness of the visual system.
In the final installation presented at the Santa Fe Art Fair (2024), the works were arranged in direct relation to the space, underlining the project’s procedural and open character. Painting is proposed not as an isolated object, but as an expanded territory organized as a network, where each image is a node in constant displacement.
Technical sheet
Project title: La imagen como conjunto
Year: 2024
Technique: Acrylic and oil
Support: Paper and canvas
Dimensions: Variable depending on the installation
Number of pieces: 8 (4 oil on canvas, 4 on paper)