Destination Algarve
El proyecto Destination: Algarve se plantea como un experimento pictórico: ¿es posible reproducir la estética digital con medios tradicionales? En lugar de recurrir a impresiones o procesos híbridos, la serie apuesta por una traducción manual en la que la acuarela y el esmalte buscan imitar los códigos visuales propios de la pantalla: el brillo artificial, el alto contraste y la nitidez fragmentada.
Destination: Algarve is conceived as a pictorial experiment: is it possible to reproduce the digital aesthetic with traditional means? Instead of resorting to prints or hybrid processes, the series opts for a manual translation in which watercolor and enamel attempt to mimic the visual codes typical of the screen: artificial brightness, high contrast and fragmented sharpness.
 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			La obra se desarrolló durante una estancia de investigación en la Universidad del Algarve, en el Algarve (Portugal), donde el paisaje atlántico, la arquitectura blanca de la costa y la intensidad lumínica del entorno se convirtieron en motivo y desafío. A partir de fotografías tomadas in situ, las imágenes se transformaron en pequeñas composiciones pictóricas en papel. La acuarela, con su transparencia y delicadeza, genera atmósferas cromáticas, mientras que el esmalte negro, opaco y brillante, introduce el contraste y la definición gráfica.
El gesto pictórico se vuelve calculado, casi mecánico: la mano intenta replicar lo que la pantalla produce sin esfuerzo. Sin embargo, en esa imitación surgen desajustes inevitables —una línea que tiembla, un contorno impreciso, un brillo alterado— que devuelven a la imagen su condición humana y singular. Este desfase entre lo digital y lo pictórico se convierte en núcleo crítico de la serie: la pintura no busca competir con la perfección de la pantalla, sino afirmar su diferencia, revelando el error y la huella manual como potencia estética. Quedándose con lo mejor de ella.
En Destination: Algarve el paisaje aparece como construcción contemporánea filtrada por la mediación tecnológica. Pintar a mano la impronta de las imágenes digitales es, en última instancia, un ejercicio de reapropiación: recuperar el tiempo lento, la materialidad y la presencia en un mundo visual dominado por la inmediatez de lo virtual.
Ficha técnica
Título de la serie: Destination: Algarve
Año: 2024
Técnica: Acuarela y esmalte negro sobre papel
Soporte: Papel Arches de alta densidad, 640 g/m²
Dimensiones de cada pieza: A5 (aprox. 21 × 14,8 cm)
Número de piezas: 50
Lugar de realización: Algarve, Portugal
The work was developed during a research residency at the University of the Algarve, in the Algarve (Portugal), where the Atlantic landscape, the white coastal architecture and the intense luminosity of the environment became both subject and challenge. From photographs taken in situ, the images were transformed into small pictorial compositions on paper. The watercolor, with its transparency and delicacy, generates chromatic atmospheres, while the black enamel, opaque and glossy, introduces contrast and graphic definition.
The pictorial gesture becomes calculated, almost mechanical: the hand attempts to replicate what the screen produces effortlessly. However, in that imitation inevitable mismatches arise — a trembling line, an imprecise contour, an altered shine — that return to the image its human and singular condition. This gap between the digital and the pictorial becomes the critical core of the series: painting does not seek to compete with the perfection of the screen, but to assert its difference, revealing error and the manual trace as an aesthetic power. Retaining the best of it.
In Destination: Algarve the landscape appears as a contemporary construction filtered by technological mediation. Painting by hand the imprint of digital images is, ultimately, an act of re-appropriation: to reclaim slow time, materiality and presence in a visual world dominated by the immediacy of the virtual.
Technical sheet
Title of the series: Destination Algarve
Year: 2024
Technique: Watercolor and black enamel on paper
Support: High-density Arches paper, 640 g/m²
Dimensions of each piece: A5 (approx. 21 × 14.8 cm)
Number of pieces: 50
Place of production: Algarve, Portugal
